Herzlich Willkommen!

Ich bin Gino,

Theaterpädagoge & Regisseur.

Raum für Dialog und Begegnung ist mir neben dem Einlassen auf künstlerische Prozesse und dem Schaffen ästhetischer Momente das Wichtigste an meiner Arbeit, weil nur so gutes Theater entstehen kann. Jeder Mensch hat etwas zu erzählen und das ist es, worum es hier geht.

Mein theaterpädagogischer Ansatz

Meine theaterpädagogische Arbeit geht von einem gemeinsamen Experiment aus. Du bist der oder die Expert*in deiner Wirklichkeit, die Grundlage für das Geschehen auf der Bühne ist. Wenn die Probe zum Forschungsfeld für Handlungsalternativen wird, lernen wir gemeinsam im theatralen Raum. Eine so entstandene Szene berührt, denn sie beruht nicht auf Allgemeinposten, sondern auf den Erfahrungen echter Menschen. Prozess und Produkt halten sich in ihrer Wertigkeit dadurch die Waage.
Eine entscheidende Rolle spielt für mich dabei Dialog auf Augenhöhe, ehrliche Begegnung, Reflexion und Freude an ästhetischen Momenten.

Meine theaterpädagogische Haltung

Respekt

Ich habe einen wohlwollenden, neugierigen Blick auf dich und dein Spiel.

Reflexion

Wir lernen Neues über uns selbst.

Ästhetik

Wir erleben unmittelbare Bedürfnisbefriedigung im ästhetischen Spiel miteinander.

Verantwortung

Je nach Zeitpunkt gestaltest du den Prozess demokratisch mit. Ich brauche deine Expertise!

Forschung

Mit den Mitteln des Theaters begeben wir uns auf die Suche nach neuen Erkenntnissen.

Neugierde

Was für ein Mensch bist du? Welche Geschichte(n) bringst du mit und welche Ausdrucksmöglichkeiten hast du?

Vertrauen

Probiere dich aus! Lustvolles Scheitern ist erlaubt und gehört sogar dazu.

Ernsthaftigkeit

Ich bin an unserer gemeinsamen Sache orientiert: dem Theaterspiel.

Ganzheitlichkeit

Wir arbeiten mit Körper, Geist und Herz.

Stärkenorientierung

Ich sehe dich in deinen Stärken.

Humor

So geht alles leichter.

Freiheit

Im theatralen Raum ist alles möglich. Wir hinterfragen gesellschaftliche Konventionen.

Mein Angebot

Inszenierung

Das auf die Bühne bringen eines abendfüllenden Theaterstücks. Ausgangspunkt kann ein gemeinsames Thema sein, aus dem wir mittels theaterpädagogischer Methoden ein Stück von Grund auf entwickeln oder eine literarische Vorlage. Fokus ist immer die künstlerische Auseinandersetzung mit einem Thema oder einer Geschichte und die Präsentation an ein Publikum mit den Mitteln des Theaters.

Szenische Reflexion

Ausgehend von einer echten Situation, in der jemand etwas getan hat, was er oder sie nicht wollte oder etwas nicht getan hat, was er oder sie wollte, nähern wir uns mit den Methoden des Theaters der Unterdrückten gesellschaftlichen Unterdrückungsmechanismen. Wir können in und mit dieser zur Szene gewordenen Situation spielen und alternative Handlungsmöglichkeiten ausprobieren. Zunächst wird nicht vor Publikum gespielt, perspektivisch ist das aber möglich. Themen sind immer zwischenmenschliche Begegnungen, in denen etwas schiefgelaufen ist und eine Forschungsfrage daran, die für alle Mitspieler*innen interessant ist. Die Formen erinnern an therapeutische Prozesse wie Familienaufstellung und Psychodrama, der Ansatz ist aber ein gesellschaftlicher, politischer, kein therapeutischer.

Regelmäßige Theatergruppe

Hier steht das wöchentliche (oder anderweitig regelmäßige) Spiel im Vordergrund: Theaterübungen, gruppendynamische Spiele, darstellen und gestalten, Improtheater werden entspannt ohne das zwingende Ziel einer Inszenierung vermittelt. Für alle, die mal ins Theaterspielen reinschnuppern wollen.

Thematischer Workshop

Ein pädagogisches Angebot, bei dem ein Thema im Zentrum steht, dem wir uns mit der Hilfe theaterpädagogischer Methoden nähern. Themen können z.B. sein: Demokratie, Freiheit, Glaube, Sinnsuche, Stress, Konkurrenz, Leistung, Mobbing, Partnerschaft, Liebe, etc. Ausgangspunkt ist immer eure eigene Haltung und Erfahrung dazu. Wir gewinnen neue Erkenntnisse über das Thema und unsere eigene Haltung dazu, entdecken Handlungsalternativen und lernen uns gegenseitig in ungewohnten Kontexten kennen.

Lehre

Theaterpädagogische Theorien, Methodik und Haltung werden vermittelt und ausprobiert. Thematische Inhalte stehen nicht im Fokus, sind aber natürlich Teil des Prozesses. Theoretische Input wechselt sich ab mit praktischen Übungen und Präsentationen. Mögliche Themen sind z.B. episches Theater und Verfremdungseffekt (Bertolt Brecht), Theater der Unterdrückten (Augusto Boal), Grundlagen der Theaterpädagogik, erzählen und spielen in der Inszenierung.

Dramaturgie

Ich nehme die Rolle des Publikums ein und schau mit dir noch vor der Premiere auf deine oder eure Inszenierung. Das kann zu verschiedenen Zeitpunkten sinnvoll sein: Beginnend mit der Auseinandersetzung mit einer etwaigen Literaturvorlage (z.B. bei der Auswahl oder dem Erstellen einer Strichfassung) über dramaturgische Themen (z.B. Wende- und Höhepunkte, Figurenanalyse, etc.) bis hin zur Inszenierung (z.B. Timing, Tragik und Komik, Tempo, Stringenz), Stil)

Lerne mich kennen!

Was andere über meine Arbeit sagen

Angelina

Angelina

Gino hat mich aus meinen Komfortzonen geholt, geholfen offener zu werden, alle Bedenken abzulegen, die Dinge einfach ausprobieren, um kreative Prozesse zu ermöglichen - ganz nach Gino: „Denk nicht, mach einfach!“ Motivationslosigkeit gibt es bei ihm nicht. Er gibt immer 200% und reißt jeden mit, egal in welcher Gefühlslage sich diese Person befinden mag.

Annika

Annika

Das Besondere an Ginos Arbeit ist das Miteinander. Gemeinsam wird mit seinen Ideenanstößen etwas sehr Besonderes erschaffen, das individuell geprägt wird durch jeden Beteiligten. Dabei gibt er uns kein striktes Schauspiel vor, sondern wir arbeiten gemeinsam in der Gruppe, damit sich jeder in seinem Schauspiel wohlfühlt und das wird auch der Zuschauer später erkennen. Gino ist in jeder Probe immer sehr organisiert und vorbereitet – Das macht es uns Schauspielern sehr leicht, uns auf die Probe einzulassen. Er plant die Aufwärmübung über die Gedankensammlung bis hin zum richtigen Schauspiel jeder Probe zugeschnitten auf die jeweilige Szene. Somit kann man sich von Anfang an sehr gut vorbereiten und es wird nie langweilig. Ginos Theaterarbeit schweißt zusammen und macht unglaublich viel Spaß.

Annika

Annika

Durch Ginos Theaterarbeit habe ich gelernt, mich insgesamt besser in Menschen hineinversetzen zu können. Es ist besonders, da man in sehr kleinen Schritten an die Arbeit herangeht und auf eine selbstverständliche Art, ganz ohne Druck lernt, sich mit der Rolle zu identifizieren, beispielsweise indem man überlegt, was sie in ihrem Alltag unternimmt oder wie sie mit anderen Leuten umgeht. Durch diese natürliche Herangehensweise gelingt es, ohne große Nervosität eine Aufführung vor Publikum zu meistern. Auch wenn es schon ein paar Jahre zurückliegt, ist es ein Ereignis, an das man sich gerne zurückerinnert, weil es so viel Spaß gemacht hat.

Annka

Annka

Durch die Arbeit mit Gino habe ich mein Umfeld ganz anders wahrgenommen, Emotionen viel intensiver verarbeitet und mich selbst neu kennengelernt. Er hat so ziemlich alles, was wir gedacht, gesagt und getan haben, hinterfragt und uns frühpubertierende, junge Erwachsene immer sehr ernst genommen. Wir waren stets auf Augenhöhe. Gino hat mich gefesselt mit seiner Begeisterung für das Leben und das Projekt zu meinem gemacht.

Bernhard

Bernhard

Ginos Probenarbeit ist geprägt von penibler Vorbereitung intensiver Nachbearbeitung. Obwohl er sicher seine eigene Vorstellung von einzelnen Szenen hat, lässt er den Spielern alle Möglichkeiten, sich zu entfalten. Über Improvisation nähert er sich mit ihnen dem Text und dessen Ausgestaltung. Ausprobieren, eigene Versionen anbieten, solange bis beide Seiten einverstanden sind. Das Ganze in Ruhe und höchst konzentriert. Erstaunlicherweise gelingt es Gino trotz dieser offenen Probenarbeit den Zeitplan genau einzuhalten. Mir bereitet es einfach Freude, auf meine alten Tage an Ginos äußerst erfolgreichen Theaterprojekten mitwirken zu dürfen und die sich daraus entwickelnde Gemeinschaft aller Beteiligten zu erleben.

Britt

Britt

Die Theaterarbeit mit Gino hat bei mir bewirkt, dass ich gelernt habe, mehr aus mir rauszukommen und mir Dinge zuzutrauen, die ich mich vorher nicht getraut hab. Es hat mich auch ein bisschen dazu inspiriert, selbst neue Projekte zu starten und einfach mal neue Dinge auszuprobieren. Gerade eine intensive Probenzeit hat mich dazu gezwungen, aus meiner Komfortzone herauszukommen und ich war im ersten Moment überrascht, was noch alles in mir steckt, auch wenn es mir anfangs Angst gemacht hat. Auch das Spielen in einer Gruppe, was zuvor nicht ganz mein Fall war, hat noch mal ganz neue Erfahrungen mit sich gebracht und ich glaube, das ist auch das Besondere an der Arbeit mit Gino: Man macht Dinge, die man im ersten Moment nicht gewöhnt ist oder die einem vielleicht auch unangenehm sind, aber je mehr man sich darauf einlässt, desto mehr kann man über sich selbst lernen und erfahren.

Carolin

Carolin

Deine Theaterarbeit hat mir die Unsicherheit genommen: Ich hatte vor der Arbeit mit dir keine Theatererfahrung, deshalb die Fragen: „Kann ich das? Wie geht das überhaupt? Bin ich hier nicht vielleicht doch fehl am Platz?...“ Dein „Wirken“ ließ diese Fragen und Zweifel verschwinden und bestätigte mich in dem, was ich tat. Du schaffst es, uns, den Darstellern, den optimalen Rahmen für ein offenes und kreatives Theaterspiel zu geben. Du gibst für das freie Spielen Anreize und Impulse, die eine Art Grundgerüst bilden, aber den Inhalt entwickelt jeder Darsteller selbst. Ganz Besonders ist aber vor allem deine Art mit uns umzugehen: Du lässt ein Team-, ein Gemeinschaftsgefühl zwischen den Darstellern untereinander und mit dir entstehen, sodass sich jeder zugehörig fühlt und jeder aus sich das Beste im gemeinsamen Theaterspiel herausholen kann.

Caterina

Caterina

Die Theaterarbeit mit Gino hat mir dabei geholfen meine eigenen Erfahrungen, die ich während meines einjährigen freiwilligen Auslandsaufenthaltes gesammelt habe, zu verarbeiten und in Zusammenarbeit mit ihm und weiteren Rückkehrer*innen zu reflektieren. Das Besondere an diesem Theaterprojekt war die Verbindung zwischen den Teilnehmer*innen, welches von gegenseitigem Vertrauen und Offenheit geprägt war. So ist es uns zusammen gelungen, unsere sehr verschiedenen Erfahrungen und Geschichten miteinander zu verweben und zu einem zusammenhängenden Stück, das über unsere Leben im globalen Süden erzählt, zu erschaffen. Dies wäre ohne Ginos Kreativität und Ausdauer nicht möglich gewesen! Auch seine Fähigkeit Situationen aus verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten, war beim Entstehungsprozess essenziell, da wir so aus unserer eigenen Subjektivität schlüpfen und neue Sichtweisen erlangen konnten.

Charlotte

Charlotte

Gino gelingt es mit seiner Arbeit, selbst in großen Gruppen auf jede*n Einzelne*n aufmerksam einzugehen und gleichzeitig ein starkes Gemeinschaftsgefühl innerhalb der Gruppe zu schaffen.

Charlotte

Charlotte

Die Theaterarbeit mit Gino hat mir geholfen, selbstbewusster und selbstsicherer zu werden. Indem er alle Mitglieder des Chores als gleichwertig behandelt, hebt er die, in der Schule bestehenden „Grenzen“ und Differenzen auf und ermöglicht ein Miteinander auf Augenhöhe. Das hat mir sehr gutgetan und mich darin bestärkt, dass ich nicht schlechter/besser bin als die anderen und auf der Bühne dasselbe leisten kann.

Dominik

Dominik

In den sechs Monaten vor dem Abitur habe ich in der Schule nur für das Abitur gelernt. In der Vorbereitungszeit für unser Schulmusical habe ich durch Ginos Arbeit sechs Monate für mein Leben gelernt. Ich habe gelernt, mich in Mimik, Gestik und Sprache zu verknüpfen und mich konstruktiv auszudrücken. Während den Proben herrschte immer eine sehr angenehme Situation, bei der auch der Spaß nicht vernachlässigt wurde.

Elena

Elena

Gino hat manchmal verrückte Ideen, von denen man erst denkt, dass sie nicht umsetzbar seien. Doch er schafft es seine leidenschaftliche, mitreißende Energie auf die ganze (spielende) Gruppe zu übertragen, sodass alle voller Ehrgeiz daran arbeiten bis es klappt und die verrückte Idee am Ende doch umsetzbar gemacht wird. Und plötzlich wird aus der verrückten Idee eine originelle und eindrucksvolle Szene, die genau das vermittelt, was wir darstellen wollten. Am Ende jedes Projekts ist man voller Stolz und Selbstbewusstsein, weil man ein tolles Werk präsentiert hat und dabei von Gino das Gefühl vermittelt bekommen hat, selbst bei großen Gruppen-Szenen genau die richtige Person an genau der richtigen Stelle und dadurch unersetzbar gewesen zu sein.

Elisabeth

Elisabeth

Das Theaterprojekt mit Gino war wie Balsam für meine Seele: Gino hat immer die richtigen Methoden und die perfekten Übungen parat und ist bei der Anwendung und Umsetzung sehr sensibel für die Angemessenheit dieser. Er verfügt einfach über sehr gute Menschenkenntnis. Ich habe erfahren, dass für die Verarbeitung von Erlebnissen und Erfahrungen, Theater ein wahnsinnig gutes Medium für mich ist.

Friederike

Friederike

Die damalige Arbeit mit dir hatte nochmal unterstrichen, dass ich den Beruf der professionellen Musicaldarstellerin ergreifen möchte. Sie hat mir geholfen, mich auf der Bühne sicher zu fühlen. Durch eine natürliche Strenge und guter Kommunikation hast du mir einen Arbeitsraum geschaffen, in dem ich konzentriert und reflektiert arbeiten konnte. Das Besondere an deiner Arbeit ist für mich, dass sie so konkret, sauber und detailliert ist. Dank deiner gründlichen, theaterpädagogischen Vorarbeit kann sich der/die Schauspieler/In eine Rolle aneignen, bzw. ein Spiel finden, in das er oder sie sich fallen lassen kann, wahrhaftig spielen kann. Die Arbeit mit dir hat sicherlich auch dazu beigetragen, dass ich auch privat eine Leidenschaft für Selbstreflexion und die gründliche Untersuchung der Gegenwart, Gefühlen und Menschen entwickelt habe.

Gerlinde

Gerlinde

Ich schätze an der Arbeit mit Gino seine Kreativität, seinen Teamgeist, seine inhaltlichen und konzeptionellen Ideen, die er umsetzt, ohne jemals den Gesamtkontext aus den Augen zu verlieren. Ich sehe sein pädagogisches Geschick, mit dem er alle Sänger-innen und Schauspieler-innen völlig unabhängig von deren Alter abholen kann. Sein vielschichtiges Verständnis von Theater und Theaterpädagogik erlaubt es, individuelle – auch besondere und ausgefallene – Begabungen und Fähigkeiten einzelner zu entdecken, zu entwickeln, auszubauen und zu festigen. Sein gutes, an der Sache und an den Mitwirkenden orientiertes, sehr verlässliches Timing, seine sensible, achtsame Sprache und der respektvolle Umgang mit allen am Musical Beteiligten motivieren zu Höchstleistungen auf und hinter der Bühne.

Helene

Helene

Ich schätze an Gino seine unglaubliche Energie. Seine Motivation springt quasi auf die Theaterspielenden über und holt so echt alles aus ihnen heraus. In kürzester Zeit kreiert er mit absoluten Theaterneulingen ein wahnsinnig gutes Stück, das unter die Haut geht. Gino ist bei der Entwicklung von Theaterstücken super kreativ und detailverliebt, das mag ich sehr. Ausserdem hat er einen tollen Musikgeschmack.

Indre

Indre

Ich schätze an Ginos Theaterarbeit, dass er weiß, was er will und mit viel Engagement, Professionalität und Begeisterung Menschen ermöglichst, sich neu kennen zu lernen, an sich zu glauben und am Ende stolz zu sein, auf das, was sie mit Hilfe seiner Bilder, die er mit ihnen kreiert, erschaffen haben. Das Besondere daran ist, dass Menschen sich ganzheitlich erfahren: Kopf, Herz, Hand werden nicht losgelöst voneinander betrachtet, sondern als Einheit. Gino ermöglicht, dass der Mensch mit seinen Ressourcen wahrgenommen wird und sich dabei als Teil des Gesamtprozesses erlebt.

Josephine

Josephine

Ich hatte die Ehre in vier Projekten mit Giovanni zu arbeiten, das erste Projekt mit gerade einmal 13 Jahren. Mit jungen 17 Jahren hat er mich in meiner ersten Hauptrolle begleitet und Seiten aus mir hervorgebracht, die ich selbst nicht kannte. Er hat es geschafft, mich mein schauspielerisches Können erst richtig entdecken zu lassen. DANKE dafür!

Julia

Julia

Für mich war die Arbeit mit Gino großartig! Mit sehr viel Sensibilität, einer großen Neugierde, Offenheit und Wertschätzung ist er an die Teilnehmenden herangetreten. Gino hat es, nicht nur einmal, ermöglicht ein Theaterstück zu konzipieren und dabei die Teilnehmenden als Expert*innen ihrer eigenen Lebenswelt und ihre Erfahrungen einzubeziehen. Dabei konnten die Teilnehmer*innen nicht nur globale Themen und komplexe Zusammenhänge, sondern auch sich selbst zu reflektieren. Und nebst dieses intensiven, partizipativen Lern- und Erfahrungsprozesses kamen am Ende auch noch großartige Stücke heraus, die einfach toll zum Anschauen waren und das Publikum bewegt haben. Das finde ich ist eine ganz besondere Leistung und auch die Zusammenarbeit mit Gino ist eine große Freude und ich hoffe, wir werden nochmal die Möglichkeit dazu bekommen.

Julietta

Julietta

Gino schafft es immer wieder die Menschen mit seiner Freude, seinem Spaß und seiner Motivation mitzureißen, egal ob im Publikum oder als Darsteller. Die Musicalzeit mit ihm hat jeden von uns verändert. Gino hat immer versucht alles aus uns rauszuholen und es nicht nur geschafft uns eine schöne Zeit zu schenken, sondern jedem mehr Selbstvertrauen und mehr Selbstwertgefühl auf den Weg zu geben. Man hat gelernt aus sich herauszukommen und sich mehr im Leben zu trauen.

Lea

Lea

Ginos Theaterarbeit war für mich eines der inspirierendsten und wundervollsten Erlebnissen in meinem Leben. Er hat die Fähigkeit uns nicht nur als Schauspieler zu betrachten, sondern immer versucht bei uns anzusetzen und unsere Persönlichkeit und Emotionen mit in die Rollen einfließen zu lassen. Genau deswegen sind seine Stücke etwas so Besonderes. Es ist kein Malen nach Zahlen, sondern ein sich immer weiter entwickelndes Kunstwerk!

Lia

Lia

Durch gemeinsames Aufwärmen mit anderen Darstellern, ein Hereinfinden in die Rolle und eine angenehme kreative Atmosphäre fühlt man sich schnell wohl und die gemeinsame Arbeit macht einfach Spaß. Die eigene Kreativität wird zudem noch gefördert, denn es ist weniger ein Arbeiten nach einem strikt vorgegebenen Skript/ Textbuch, sondern mehr die gemeinsame Erarbeitung einer Szene – eines Gesamtbildes. Ich konnte immer eigene Vorschläge mit einbringen, die, wenn möglich, immer berücksichtigt wurden und es fand ein Austausch von Ideen statt. In eine Rolle hineinzuschlüpfen ist eine schwierige Aufgabe und ein Prozess, der von Probe zu Probe immer weiter vorangetrieben wird und auf diesen Weg habe ich mich dank Gino nie alleine gefühlt.

Lilian

Lilian

Meine Arbeit mit Gino während unserem Theaterstück war unheimlich faszinierend, weil er jedem von uns den Raum gegeben hat, die eigenen Gefühle und Gedanken künstlerisch auszudrücken und es wie durch ein Wunder geschafft hat, daraus dann ein wirklich tolles Bühnenbild und -stück zu inszenieren. Unser RückkehrerInnen Theaterprojekt unter seiner Anleitung zu entwickeln, war für mich ein Riesenschritt zur Verarbeitung meiner Erlebnisse in Tansania, hat mich ganz viele unterdrückte Gefühle aufarbeiten lassen und die Erinnerung daran beeinflusst mich dementsprechend auch heute noch. Gino ist mir als einfühlsamer, aufmerksamer, sehr geduldiger und kreativer Mensch in Erinnerung geblieben, es war mir eine Riesenfreude mit ihm zu arbeiten und ich würde jederzeit wieder gerne an einem seiner Projekte teilnehmen!

Maik

Maik

Gino schafft für jede einzelne Probe eine sehr vertrauensvolle Atmosphäre, die es allen Teilnehmern von Anfang an leicht macht, sich auf die szenische Probenarbeit einzulassen. Dabei gibt es kein vorgegebenes Richtig und Falsch. Szenen werden gemeinsam erarbeitet, geprobt, überprüft und bei Bedarf verändert. Trotz der großen Freiräume schafft es Gino, einen sehr strukturierten und verlässlichen Projekt- und Probenplan zu entwerfen, der effektiv und effizient zum Ziel führt. Unter Ginos Regie wurden die Schulmusicals plötzlich zu professionellen Musicalaufführungen.

Marie

Marie

Gino begegnete uns Schauspieler*innen auf Augenhöhe und nahm unsere Wünsche und Ängste sehr ernst. Anstatt sein künstlerisches Ego zu inszenieren, hat er seinen Fokus auf den Gruppenprozess gelegt und uns vertraut. Diese Einstellung hat mich sehr inspiriert und prägt meine jetzige Arbeit mit Kindern und Jugendlichen.

Martin

Martin

Seit der Quinta stehe ich als Laie auf Schul-, Uni- und Saalbrettern. Die Rollen habe ich nie gezählt, Regisseure habe ich schon einige erlebt. An Giovanni schätze ich seinen klaren Plan zu allen Rollen, er führt gut und lässt einem dennoch Raum zur Entfaltung. Giovanni schafft es, Solisten und „Chormassen“ bei gemeinsamen Szenen zu einem echten Ganzen zusammenzuführen und achtet dabei stets alle Leistungen! Chapeau, das gibt es nicht so oft – und Spaß macht es obendrein!

Matthias

Matthias

Mit Gino zu arbeiten, fasziniert und begeistert. Seine Motivation an die Dinge heran zu gehen steckt an. Und aus einem anfangs oft ersten chaotischen "Take" einer Szene formt sich am Ende immer ein magisches Bühnenbild, eine herzzerreißende Szene oder auch einfach nur der chaotische "Take" vom Anfang, da es so doch am besten in die Dramaturgie des Stücks passte. Das versuche ich auch für mich persönlich mitzunehmen. Dinge einfach anzugehen, anzupacken und so lange daran zu arbeiten, bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin. Der erste Schritt bei einem Problem ist meist der größte oder schwierigste Schritt, nicht selten aber auch der einzige Schritt, den es zur Lösung braucht.

Petra

Petra

Man wächst und kommt aus sich heraus und verbessert sich mit jedem neuen Tag. Ohne Gino würde es diese Veränderung nicht geben. Mit seiner guten Laune, seiner Motivation und seiner Fähigkeit, einen anstrengenden Probentag zu einem lustigen Tag voller spaßiger Momente zu verwandeln, war er eine der Gründe, warum ich mich jedes Mal aufs Neue auf diese besondere Musicalzeit gefreut habe. Eine der vielen Dinge die ich aus dieser Zeit mitnehme ist: „Harte Arbeit zahlt sich aus!“ Egal wie verzweifelt wir an manchen Punkten waren oder wie viel Respekt wir vor schwierigen Situationen hatten, Gino hat uns immer unterstützt und motiviert, sodass uns keine Hürde zu hoch war. Danke Gino!

Priska

Priska

Im Projekt „weltwärts-heimwärts“, das ich vor ein paar Jahren zusammen mit Gino und weiteren Teilnehmer*innen gestaltet habe, hat Gino durch seine Theaterarbeit einen Rahmen geschaffen, in dem ich Geschichten aus meinem Freiwilligendienst vertrauensvoll mit anderen Teilen, ich Aspekte meines Freiwilligendienstes durch plastische Darstellung auch kritischer betrachten und mir Dinge bewusst werden konnte, die mir zuvor nicht bewusst waren. Dabei hat mich in Ginos Arbeitsweise das Gleichgewicht zwischen strukturiertem Rahmen und einer flexiblen Prozessorientierung beeindruckt. Ich habe mich gefühlt, als gehe es wirklich um das, was ich über Freiwilligendienste zu sagen haben.

Rahel

Rahel

Die Theaterarbeit mit Gino hat mir einen Anstoß gegeben (über das „einfache“ Denken hinaus) mich selbst, meine vergangenen Erfahrungen und mein Umfeld zu reflektieren. Die Arbeit hat mir Kraft, Energie und Mut gegeben diese Reise immer weiterzugehen. Das mache ich nun tanzend, theaterspielend, durch Yoga, Meditation etc. Danke!

Rebekka

Rebekka

Ich finde es besonders, wie Gino sich Zugänge zu Themenbereichen verschaffst, die er vielleicht selbst noch nie so empfunden hast und wie er es schaffst, dass man selbst nochmal einen anderen Blick auf seine eigenen Erfahrungen und Erlebnisse wirft. Außerdem finde ich es grandios, wie er diese Themenbereiche durch seine dramaturgische und szenische Arbeit auch für das Publikum so greifbar macht. Durch die Theaterarbeit mit Gino konnte ich Dinge aufarbeiten und abschließen, die ich ansonsten vielleicht immer noch mit mir herumtragen würde.

Reinhardt

Reinhardt

Giovanni plant die Abläufe akribisch, bereitet die Proben aufwändig nach und versucht allen Beteiligten, die optimale Möglichkeit zur Vorbereitung zu geben. Dabei ist er ausgesprochen fleißig und in den Absprachen zuverlässig. Seine Belastbarkeit in den Stressphasen der Produktionen ist außerordentlich hoch. Im gemeinsamen Schaffensprozess bringt er oft Ideen ein, die seine langjährige Erfahrung mit Choreografien und Theaterregie zeigen. Bei der Personenführung ist beeindruckend, welch gutes Gespür Giovanni für die Schwächen und Stärken seiner Schauspieler hat. Das Erstaunlichste ist vielleicht, dass er auch schafft, die Schwächen der Laienschauspieler in stimmige theatralische Momente des Bühnengeschehens zu verwandeln. Die Schauspieler fühlen sich unter seiner Leitung gut geführt und haben großes Vertrauen zu ihm.

Rim

Rim

Nach dem Theaterprojekt mit Gino sage ich immer wieder zu mir selbst: Trau dich! Auch wenn es viel Überwindung kostet im Mittelpunkt zu stehen, die Erfahrung, die du dabei machst, ist unvergleichbar.

Sabine

Sabine

Gino betrachtet immer das ganze Projekt und den ganzen Menschen. Allen Beteiligten wird die Möglichkeit geboten, sich mit dem Thema bzw. den Themen auseinandersetzen, auf eine ganz persönliche Weise. Er will eine Botschaft vermitteln, Theater soll nie nur unterhalten, sondern irgendwie nachhaltiger wirken. Gino ist immer top organisiert, hat ein super Zeitmanagement, was die Zusammenarbeit mit ihm sehr angenehm macht und ist ein digitales Käppsele. Ich habe Gino bei der Arbeit mit Schülerinnen und Schülern erlebt. Es ist ein Genuss zuzuschauen, wie er mit ihnen arbeitet, wie er sie an Prozessen beteiligt, mit welcher Spielfreude sie dabei sind und was dann auf die Bühne kommt. Unglaublich! Das ganze Projekt hat einen Anfang, der vor der eigentlichen Probenarbeit beginnt und einen Abschluss der nach dem letzten Vorhang stattfindet. Es ist außerordentlich mit welcher Hingabe und Akribie sich Gino seinen Projekten widmet.

Sahar

Sahar

Was mich die Theaterarbeit gelehrt hat, ist, dass es nicht immer einen Grund braucht, lieb zu anderen Menschen zu sein und dass die wichtigsten Voraussetzungen für gute Zusammenarbeit sind, mit dem ganzen Herzen bei der Sache zu sein und ein gemeinsames Ziel zu verfolgen. Ich bin sehr dankbar, dass ich ein Teil des Projektes sein durfte und habe die Zeit sehr genossen.

Silia

Silia

Ich glaube, was mich bis heute begleitet, ist der Mut, mich zu zeigen. Durch die Arbeit mit Gino habe ich die Erfahrung machen dürfen mir selbst freien Lauf zu lassen, laut zu sein, Raum einzunehmen und keine Angst zu haben, wer mich dabei sieht und, vor allem, wer mich wie bewertet. Gino schafft es, dass man am Ende den einen kleinen Schritt macht, nach dem man sich frei und ohne Hemmungen auf der Bühne und auch außerhalb des Theaters bewegen kann. Und nach dem man rufen will „Hier bin ich, das bin ich und das will ich euch zeigen!

Sina

Sina

Durch Gino wurde mir immer wieder klar, dass scheinbar Unmögliches doch möglich ist, wenn man es nur will. Je mehr Proben man hinter sich hat und je mehr Zeit vergangen ist, desto mehr merkt man, wie man sich entwickelt hat. Außerdem habe ich deutlich gespürt, wie ich noch selbstbewusster wurde und auf der Bühne nicht wie erwartet nervös war. Stattdessen konnte ich jede Aufführung genießen und einfach Spaß haben.

Sophie

Sophie

Ich konnte Gino hautnah als Regisseur, Theaterpädagoge, Anleiter, Mensch erleben und schätzen lernen. Durch seine zugewandte, liebevolle, neugierige Art wurde die Gruppe schnell zu einem Herz und durch seine Inspirierenden Kreativität und Klarheit folgten alle der gemeinsamen Vision und es kam viel Spiel und Freude auf! Diese Energie konnte ich seitdem immer wieder erleben: Wenn Gino etwas macht dann mit Herz, Verstand und Vision! Danke!

Stefanie

Stefanie

Die Theaterarbeit hat mir mehr Selbstbewusstsein gegeben. Ich nehme davon mit, dass ich mehr im Leben wagen kann, als das was man normalerweise macht. Ich habe viele neue Eigenschaften an mir entdeckt, die ich in mein Leben integriert habe und auch weiterhin behalten möchte.

Svenja

Svenja

Die gemeinsame Theaterarbeit mit Gino hat mich dazu bewegt und motiviert, mich wirklich zu trauen! Er hast mir jede Menge Mut gemacht und mir gezeigt, wie toll und beflügelnd es sein kann, in eine bestimmte Rolle hineinzuwachsen. Diese schließlich vor vollem Publikum authentisch zu verkörpern und mich dabei richtig wohl zu fühlen! Rückblickend hat der gesamte Theaterprozess für mich dazu beigetragen über mich selbst hinauszuwachsen.

Tabitha

Tabitha

Ich habe aus der theaterpädagogischen Arbeit mit Gino sehr viel für mich und mein Leben mitgenommen. Die Erfahrung mit anderen Menschen gemeinsam eine Geschichte zum Leben zu erwecken und vor allem die eigene Wichtigkeit für das große Ganze zu verstehen, hat mich dabei besonders geprägt. Wie im Theater ist es auch im echten Leben: Es kommt auf jeden einzelnen Menschen an. Egal wie klein die Rolle, egal wie weit hinten man auf der Bühne steht, egal wie klein oder groß man ist oder wie sehr man heraussticht. Jede Person ist wichtig, denn nur wenn beim Theater absolut jeder aus ganzem Herzen mitspielt, kommt die Message beim Publikum an. Diese Erfahrung hat mein Leben und meine Persönlichkeitsentwicklung sehr bereichert.

Tom

Tom

Wenn ich Ginos Fähigkeiten in einem Bild beschreiben sollte, dann würde ich eine Tür vor mir sehen, die jeder von uns in sich trägt und hinter der Talent, pure Freude, Mut, Selbstbewusstsein und Begeisterung schlummern. Giovanni wäre dann der sogenannte Schlüsselmeister, denn er hat für jede Tür den passenden Schlüssel. Das Beste ist, dass er dir den Schlüssel am Ende als Geschenk mit auf deinen Lebensweg gibt. Er zeigt dir, welches Potenzial in dir steckt und wie viel Spaß es machen kann, in einer vertrauensvollen Atmosphäre SICH mit Anderen sich auf gleicher Augenhöhe zu begegnen, und sich der Rolle und dem Theaterstück zu öffnen. Giovanni ermöglicht es dir unter Einbeziehung deiner eigenen Ideen und Vorstellungen den jeweiligen Charakter zu verstehen und zu verkörpern und unbeschadet aus dieser Rolle wieder herauszufinden. Die Arbeit mit war geprägt von Freude, Spaß, entgegengebrachtes Vertrauen, inspirierend und immer wertschätzend.

Toni

Toni

Die Arbeit mit Gino hat mich tief beeindruckt. Wir waren eine Gruppe von Weltwärts-Freiwilligen, die sich vorher noch nicht kannten und innerhalb von vier Tagen stellte er mit großer Methodenvielfallt ein bühnenreifes Theaterstück auf die Beine. Er gab uns die nötigen Instrumente an die Hand, um aus einem wirren Wollknäul an Erinnerungen eine zusammenhängende Geschichte mit prägnanten Einblicken in das Jahr im Ausland zu gestalten. Ginos Fähigkeit zuzuhören und mit kreativen Vorschlägen unsere Schilderungen zu theatertauglichen Szenen umzusetzen, faszinierte mich nachhaltig.

Vincent

Vincent

Einen Freund anzuschreien kann ziemlich seltsam sein. Aber als Teil einer Szene in einem sicheren Probenumfeld hat es etwas befreiendes und trägt hoffentlich auch zu einer überzeugenden Darstellung auf der Bühne bei. Giovanni ist es immer gelungen ein solches sicheres und produktives Probenumfeld zu schaffen, egal bei welchem der Projekte, bei denen wir zusammengearbeitet haben.

It’s Time To Get In Touch

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Ut elit tellus, luctus nec ullamcorper mattis.

Begegnung

Räume schaffen, in denen Menschen und Kulturen zusammenkommen und Gemeinschaftsgefühl erleben.

Begegnung

Räume schaffen, in denen Menschen und Kulturen zusammenkommen und Gemeinschaftsgefühl erleben.

Begegnung

Räume schaffen, in denen Menschen und Kulturen zusammenkommen und Gemeinschaftsgefühl erleben.

Begegnung

Räume schaffen, in denen Menschen und Kulturen zusammenkommen und Gemeinschaftsgefühl erleben.